É incomum ver um filme de animação entrar na lista de finalistas do Oscar de efeitos visuais – e ainda mais raro alguém receber uma indicação.

Mas nesta temporada, as ousadas ações da Sony Pictures Animation Homem-Aranha: Através do Aranhaverso tornou-se o primeiro longa de animação a avançar para os 10 finalistas desde 2020 Alma da Pixar.

Até o momento, apenas 1993 O pesadelo antes do Natal e 2016 Kubo e as duas cordas (ambos em stop-motion) receberam indicações ao Oscar de efeitos visuais, além de Jon Favreau em 2019 O Rei Leão (se você está entre aqueles que consideram isso um filme de animação). A seleção de Através de Verso-aranha ressalta a contínua indefinição dos limites entre o que é considerado animação e o que é visto como efeitos visuais.

Através do Aranhaverso – a sequência do vencedor do Oscar No verso da aranha – segue novamente Miles Morales, mas com um elenco expandido de Spideys e mundos estilizados distintos enquanto ele viaja pelo multiverso. Phil Lord e Christopher Miller retornaram como roteiristas e produtores e recrutaram um trio de diretores: Joaquim Dos Santos, Kemp Powers e Justin K. Thompson.

“Foi uma experiência incrível criar o multiverso neste filme”, diz o supervisor de efeitos visuais Michael Lasker, cujos créditos também incluem No verso da aranha e Os Mitchells contra as máquinas. “O mundo de Miles era uma espécie de base… e então tínhamos outros cinco universos para criar, todos inspirados por artistas diferentes, todos com técnicas diferentes. Foi muito desenvolvimento. Foi muita colaboração.”

Homem-Aranha: Através do Aranhaverso

Cortesia da Sony Pictures Animation

Ele relata que o filme tem cerca de 3.000 tomadas individuais. “E são cerca de 3.000 pinturas com 1.000 artistas, todos tipos diferentes de trabalho, sejam eles animadores ou pintores de texturas, ou artistas ou desenvolvedores”, acrescenta Lasker. “É realmente uma equipe que se esforçou para fazer este filme.”

Ele admite que o mundo de Gwen Stacy foi o mais desafiador. “Foi baseado em aquarela, misturado com arte de quadrinhos de Jason Latour”, diz ele. “Tínhamos áreas de frisket que não teriam tinta e seriam apenas brancas, porque a sensação do mundo de Gwen era a de que era um anel de humor para suas emoções. Então, onde quer que estivesse seu foco, onde quer que estivessem seus pensamentos, era aí que estariam os detalhes, então eles cairiam para quase nada, como uma tela em branco, e cada foto refletia seu humor. Então a iluminação mudaria, as cores mudariam.”

Lasker relata que isso envolveu o desenvolvimento de novas ferramentas, como uma ferramenta de linha que foi usada não apenas no mundo de Gwen, mas em outros mundos do multiverso. Com isso, diz ele, “poderíamos perceber o quão incompletos e arquitetonicamente nítidos eles eram. Tivemos que desenvolver novas ferramentas para fazer pinceladas e aquarelas, e tivemos que iluminar cada cena como se fosse uma pintura diferente.

“Não podíamos confiar em princípios de iluminação testados e comprovados, nos quais você cria um equipamento de luz e ilumina toda a sequência. Então cada cena foi diferente”, acrescenta. “Então tivemos que fazer os personagens se moverem e atuarem e as câmeras se moverem. Primeiro, pintamos a pintura. Então passamos pela pintura.”

Homem-Aranha: Através do Aranhaverso

Cortesia da Sony Pictures Animation

Além da dimensão doméstica de Gwen (Terra-65), os mundos incluíam a dimensão doméstica de Pavitr Prabhakar, Mumbattan (Terra-50101), um híbrido de Manhattan e Mumbai que se inspirou na linha indiana Indrajal Comics da década de 1970; A dimensão natal de Miguel O’Hara, Nueva York (Terra-928), uma Nova York imaculada do futuro; O mundo do Spider-Punk, baseado na cena Punk de Londres; e, claro, a dimensão natal de Morales (Terra-1610), ambientada no Brooklyn e em Manhattan.

Também avançando na corrida VFX Oscar estão O criador, Godzilla menos um, Guardiões da Galáxia Vol. 3, Indiana Jones e o mostrador do destino, Missão: Impossível – Dead Reckoning Parte Um, Napoleão, Pobres coisas, Lua Rebelde – Parte Um: Um Filho do Fogo e Sociedade da Neve.

Em seguida, todos os membros do ramo serão convidados a participar de um sorteio no dia 13 de janeiro, durante o qual verão trechos e entrevistas com os artistas de cada um dos filmes selecionados, antes de votarem para nomear cinco desses filmes para o Oscar VFX. .

Esta história apareceu pela primeira vez em uma edição independente de janeiro da revista The Hollywood Reporter. Clique aqui para se inscrever.

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