ALERTA DE SPOILER: Esta história contém pequenos spoilers de “Elevador”, agora transmitido pela Netflix.
De “The Italian Job” a “The Fate of the Furious”, F. Gary Gray conhece bem os filmes de assalto. Quando encarregado de dirigir “Lift”, o novo filme da Netflix estrelado por Kevin Hart, Gray sabia que precisava adicionar algo novo ao gênero.
“Lift” segue Cyrus Whitaker, de Hart, que lidera uma equipe de assalto internacional especializada em roubar arte. Quando a ex-namorada de Cyrus, a agente da Interpol Abby Gladwell (Gugu Mbatha-Raw), pega a equipe levantando um NFT, ela os recruta para retirar US$ 500 milhões em ouro de um avião para evitar um ataque terrorista.
“É um gênero amado. Muitas vezes, as motivações são diferentes, e fiquei muito satisfeito com o motivo pelo qual eles queriam sair e realizar esse assalto em particular”, disse Gray.
Gray sentou-se com Variedade para discutir sua abordagem para diferenciar “Lift” de outros filmes de assalto, fazendo o público torcer por criminosos e pela possibilidade de uma sequência (ou franquia).
O que te atraiu no roteiro de Dan Kunka?
Fui contatado por um dos chefes da produtora de Kevin, Hartbeat. Bryan Smiley mencionou que era fã de “Set It Off”, que foi o primeiro filme de assalto que fiz, e mencionou “The Italian Job” e começou a dizer que tinha um filme de assalto no qual Kevin está estrelando e que ele amor para eu considerar. No começo, eu não tinha certeza porque pensei: “O que eu poderia acrescentar a esse gênero que ainda não tenha feito?” Mas ele disse que Kevin é uma das pessoas mais legais e versáteis com quem teve a oportunidade de trabalhar. Fiz alguns telefonemas para alguns diretores que conheço e que trabalharam com Kevin, e eles expressaram esse sentimento. Ele é um cara legal e está realmente procurando fazer uma transição de papéis principais principalmente cômicos para um personagem de ação mais fundamentado. Quando me sentei e me encontrei com ele, ele era tudo o que todos descreveram, um cara muito legal, realmente tinha uma ótima visão do que queriam fazer com isso. Sentamos, nos encontramos, conversamos e, algumas semanas depois, eu estava na Europa preparando o filme.
Como você disse, você fez muitos filmes de assalto ao longo de sua carreira. Como você planejou fazer “Lift” se destacar dos demais?
Uma das maiores diferenças é o elenco e o fato de o assalto acontecer a 12 mil metros de altura. Isso é muito diferente de qualquer filme de assalto que eu já fiz. O que estou acostumado a ver são protagonistas que costumavam interpretar esses papéis – há Pierce Brosnan ou Brad Pitt ou George Clooney ou Mark Wahlberg, por exemplo. Achei que seria muito interessante ver Kevin fazendo algo assim. Eu gostaria de ver isso.
A tecnologia é tão diferente, não apenas no processo de filmagem, mas apenas no processo de execução do roubo. A aplicação da lei possui tecnologia diferente para caçar, rastrear ou impedir que criminosos cometam crimes. E os criminosos têm atualmente uma tecnologia diferente da que tinham há cinco anos. Sou um pouco tecnólogo e só para brincar neste mundo, pareço uma criança numa confeitaria quando tenho a oportunidade de entrar neste espaço. Você precisa fazer pesquisas e, assim, ter acesso a pessoas com quem normalmente não entraria em contato. Eles contam todos os seus pequenos segredos e detalhes, e isso funciona bem para o filme, mas também é pessoalmente interessante para mim.
De cara, a ideia de roubar um NFT é muito nova.
Exatamente. Isso era algo que não estava no roteiro original, e eu senti que poderíamos fazer algo que seria não apenas muito interessante, mas muito atual.
Que outras alterações ou acréscimos você fez no roteiro?
Eu senti que abrir o filme em Veneza daria ao filme um certo toque, e isso automaticamente daria o tom – como se este fosse um filme global, e nós vamos levá-lo para uma parte diferente do mundo que eu acho que as pessoas poderia e apreciaria. Veneza foi um dos ajustes que fizemos, e estou feliz por termos feito isso porque abrir o filme com uma perseguição de barco em Veneza, achei que seria muito satisfatório.
Acho que massageamos alguns dos personagens. Melhoramos a dinâmica entre os personagens principais, especialmente os dois protagonistas, interpretados por Kevin Hart e Gugu Mbatha-Raw. Houve mudanças para ajudar a desenvolver esse relacionamento, especialmente considerando o elenco e torná-lo realmente pessoal. Billy Magnussen, que tem uma atuação marcante, é muito engraçado no filme. E uma vez que ele foi escalado, fizemos bastante para mostrar o que ele pode fazer e seus pontos fortes. É difícil assistir esse cara e não se divertir com ele e suas escolhas e a maneira como ele atua e como ele se diverte. Ele entregou algumas coisas que não estavam no roteiro, então isso fez parte do processo e parte de algumas das coisas que massageamos e mudamos também.
Uma coisa que diferencia “Lift” de outros filmes de assalto é que a equipe não está tentando realizar o assalto para ficar rica, mas sim para salvar a vida de milhões – no entanto, eles acabam ficando ricos de qualquer maneira. Você pode falar sobre essa reviravolta na história e o que ela diz sobre os personagens?
Quero que as pessoas vejam como o filme se desenrola. Mas direi que é importante que quando você tem personagens cometendo crimes e coisas assim, é melhor você se apaixonar por eles porque eles já estão começando com o pé esquerdo por serem criminosos. É meu trabalho garantir que você se apaixone por eles e invista neles. E então suas intenções e seus objetivos funcionam melhor em um filme como esse se não for uma intenção egoísta, se parecer que eles estão fazendo isso por algo mais do que apenas suas próprias necessidades egoístas. Acho que é mais fácil para o público cruzar essa ponte e seguir em frente do que se for apenas por necessidades egoístas.
Qual foi a parte mais difícil de filmar do roubo?
Acho que filmar em vários países durante o COVID. Tivemos a sorte de poder filmar em Belfast, Irlanda, Londres, Inglaterra e Trieste, Itália, e Veneza, Itália, e em diferentes partes daquela parte do mundo. Mas, novamente, cada país tem regras diferentes para o COVID e, quando você viaja com a equipe, tenta manter todos seguros, mas também está filmando um elenco. Ele vem com sua própria cota de desafios, então foi uma abordagem muito diferente daquela a que estávamos acostumados. Mas fizemos funcionar, e digo isso com base na resposta que temos recebido do público.
Você acha que há alguma chance de uma sequência? Talvez no que eles estão gastando o ouro ou Huxley em busca de vingança?
Depois da estreia, é exatamente isso que ouvimos das pessoas que assistem ao filme, como: “Queremos ver mais deles”. Acho que é uma escolha da Netflix. Acho que eles têm uma oportunidade para uma sequência. Eles podem ter uma oportunidade para uma franquia. Acho que está acima do meu nível salarial, mas acredito que, com base na resposta, há uma oportunidade aí, e acho que a Netflix, Kevin e o elenco terão muito a ver com a escolha se isso acontecer ou não.
