Apenas dois anos depois de seu último álbum, o pioneiro do pós-dubstep James Blake se reinventou novamente. Mundos à parte de ‘Friends That Break Your Heart’ de 2021, o sexto álbum do compositor, multi-instrumentista e produtor vencedor do Grammy retorna às raízes underground de seu Áudio Hessle, Cicuta e Registros R&S dias. Acenando para o seu primeiro CMYK lançamentos, a qualidade da produção de ‘Playing Robots Into Heaven’ é consistentemente inventiva e contundente – mesmo em seus momentos mais calmos.

Embora a abertura do álbum ‘Asking To Break’ compartilhe semelhanças com seu álbum de estreia autointitulado de 2011 e ‘Overgrown’ de 2013, particularmente sua nebulosidade lo-fi e trovões, a intimidade gelada desses discos é rapidamente substituída por batidas propulsivas que podem causar sérios danos. dano. ‘Loading’ equilibra um núcleo emocional com eventual êxtase, enquanto a bateria pulsante se funde com acordes sombrios de órgão. A forma como Blake manipula sua voz continua emocionante após 14 anos de carreira. Também é revelador que não há participações especiais nessas 11 faixas, ao contrário de ‘Assume Form’, de 2019, com tendência hip-hop, que continha versos de André 3000, Travis Scott e Rosalía.

Como sempre, a visão singular de Blake resulta numa música eletrónica eletrizante e inovadora. ‘Tell Me’ está cheio de contrastes interessantes; como Blake canta “me diga se vale a pena acordar”, um aumento gradual compensa enormemente graças a uma explosão de sintetizadores e uma rave total no armazém na segunda metade. Embora mais subestimados, as falhas gospel de ‘He’s Been Wonderful’ são igualmente satisfatórias, enquanto ‘Big Hammer’ corta uma amostra de Ragga Twins em um detalhamento de dubstep.

Mantendo um pé na pista de dança, uma paleta sonora mais suave significa uma direção diferente para a segunda metade do álbum. Co-escrita por Pharrell Williams, ‘I Want You To Know’ encontra uma beleza catártica no vocal leve e arejado de Blake. Um artista que há muito sabe quando recuar e mostrar moderação, a seção de sopros de ‘Night Sky flutua como nuvens, em vez de subir até uma grande queda. ‘Fall Back’, com sua batida house e baterias eletrônicas no estilo Four Tet, da mesma forma permanece firme apesar de seu final quase explosivo.

A terceira parte final do álbum, em contraste, concentra-se no lado cru e reflexivo de Blake. No topo da paisagem sonora atmosférica e das teclas cintilantes de ‘Fire The Editor, ele demonstra um crescimento emocional real, analisando como superou o medo do fracasso: “Se eu vê-lo novamente, é melhor acreditar em mim, estaremos conversando.” Closer ‘If You Can Hear Me (Ad Astra)’, construída sobre uma linha melancólica de piano, é uma das canções mais comoventes de Blake até hoje. À medida que se move para um cinema, InterestelarCom arranjo de estilo, o álbum termina conforme seu título, enquanto ondas sinistras de som se movem em direção ao céu.

Detalhes

  • Data de lançamento: 8 de setembro
  • Gravadora: Polidor



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