Nadine Shah está nos bastidores depois de um show “cegante” no início da faixa ‘Sad Lads Anonymous’ de seu quinto álbum ‘Filthy Underneath’. Seu sotaque gloriosamente expressivo de Wearside corre livremente em um monólogo falado: “A banda saiu horas atrás, de acordo com o garoto com experiência de trabalho para quem estou contando todos os meus segredos mais obscuros em um cubículo de banheiro.”.

Se aquele garoto estava a par do primeiro rascunho, então todos nós agora teremos o produto final totalmente realizado. Esses segredos, infelizmente, têm um peso profundo: desde o último álbum de Shah, ‘Kitchen Sink’ de 2020, ela perdeu a mãe no auge do confinamento, seu casamento chegou ao fim e ela tentou tirar a própria vida. Através de um período de recuperação, surgiu a melhor declaração da carreira das proezas de composição de Shah, onde as lutas internas são apresentadas com maturidade e capacidade de identificação, sobrecarregadas por uma paleta sonora expansiva e destemida.

Estremecimentos e chilreios de fuzz estático adornam ‘Even Light’, uma faixa dominada por uma sensação de pressentimento e paranóia gótica, mas em um ritmo alegre e despreocupado. ‘Food For Fuel’ mostra a influência devocional qawwali de Nusrat Fateh Ali Khan, enquanto ‘You Drive, I Shoot’ e ‘Keeping Score’ encontram Shah e o produtor de longa data Ben Hillier [Blur, Depeche Mode] criando paisagens sonoras que podem causar arrepios no ouvinte sem nunca aliená-lo. Se os arranjos ocasionalmente parecem esparsos e incertos, então com os vocais profundos de Shah, estamos sempre firmemente enraizados num lugar humano, onde um abraço caloroso nunca está longe.

‘Greatest Dancer’ detalha noites assistindo Estritamente com sua mãe doente enquanto tomava ilicitamente um pouco de sua morfina medicamentosa. O resultado é um momento glorioso de escapismo, uma fantasia alucinógena com bateria galopante e um redemoinho de sintetizadores oníricos.

Mas em ‘Topless Mother’, o clima muda conforme ela canta, “Quando você nasceu você quebrou o molde / Outra mentira que sua mãe contou para você”. Um vislumbre do período de recuperação de Shah, a música se transforma em um refrão sem sequência de exclamações de palavras aleatórias (“Samosa!”, “Iguana!”), e ponderamos se Shah está se esquivando de nós, tentando ouvir com muita atenção ou se rendendo à confusão de seu próprio monólogo interno.

‘French Exit’ é uma contemplação surpreendentemente franca do dia de sua tentativa de suicídio. “Bolinhas azuis e calças combinando / Batom reaplicado, um palhaço que conta os desânimos / Apenas uma saída francesa, deslizando para fora da pista / Mas quão perto está, do agora até o não mais”, ela canta, a especificidade comovente e prática evitando qualquer perigo de glamourização. Shah está escrevendo sobre os lugares mais sombrios que uma pessoa pode alcançar de uma maneira devastadoramente humana que demonstra um raro nível de repouso e reflexão.

Ela está colocando seu próprio eu verdadeiro em risco em ‘Filthy Underneath’, para seu benefício, talvez, mas definitivamente para o nosso, para que possamos virar as lentes para nós mesmos e fazer quaisquer perguntas que precisem ser feitas. Ao concluir em ‘Food For Fuel’, “Sou como era antes / Por que sou como era antes?

Detalhes

  • Data de lançamento: 23 de fevereiro de 2024
  • Gravadora: EMI Norte



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