O que torna uma ótima co-estrela? Pedimos aos atores indicados ao SAG Awards que respondessem exatamente a essa pergunta, bem como sua anedota ou história favorita no set, sobre um de seus parceiros de cena.
Emily Blunt falou com THR sobre ela Oppenheimer co-estrela Cillian Murphy; Fantasia Barrino sobre Danielle Brooks de A cor roxa; América Ferrera sobre ela Barbie co-estrela Margot Robbie; Erika Alexander sobre seu parceiro de cena Jeffrey Wright em Ficção Americana; e Assassinos da Lua Flor estrela Lily Gladstone sobre seu co-estrela Robert De Niro.
Para relembrar, você pode ver a lista completa das indicações ao SAG Awards aqui e quais atores foram indicados na categoria de melhor elenco.
Veja abaixo o que cada ator disse sobre seus parceiros de cena.
Oppenheimer Estrela Emily Blunt em Cillian Murphy
“Ele realmente era Hércules nisso. Ele é uma das minhas pessoas favoritas com quem já trabalhei, se não talvez meu parceiro de cena favorito. E ele é tão inteligente, detalhado e inconstante como esse personagem e o ator mais preparado do mundo e tão livre nas cenas. Ele é atencioso, sábio, tímido e doce. E acho que quando li o roteiro, fiquei um pouco inseguro sobre a ambigüidade do personagem e se ele realmente sentia uma culpa terrível, ou se ele estava bancando o mártir para se absolver do que criou, mas a humanidade inata de Cillian e vulnerabilidade, acho que realmente senti o trauma dele assistindo o filme pela primeira vez e apenas o trauma não apenas de viver com um cérebro como aquele, mas do que ele criou e como isso o assombrou e como isso o matou, provavelmente. E acho que Cillian tem todas essas qualidades materiais e vulneráveis. Não há ninguém que pudesse ter feito o que ele fez. Simplesmente não há ninguém… você não pode imaginar alguém fazendo o que ele fez. E ele é um amigo. Eu realmente o amo como pessoa.”
Ficção Americana Estrela Erika Alexander em Jeffrey Wright
“Jeffrey é um ator muito intenso, mas ele não está tão interessado em sua própria performance ou processo a ponto de excluir você ou o valor do que você traz para qualquer cena. E isso mostra o quão confiante ele está. Ele está muito confiante. Mas você também pode vê-lo trabalhando nisso, mas não às custas de você, não às custas do todo. E então eu acho que isso mostra que ele tem um senso muito equilibrado de si mesmo, que ele tem que continuar a trabalhar da maneira que precisa, mas não às custas de você, das pessoas na sala, da equipe.
“Lembro que era uma noite fria, estávamos em Scituate, Massachusetts, e filmávamos com a grande Leslie Uggams, que tem 80 anos. Ela interpreta a mãe de Monk, que desapareceu repentinamente porque no filme ela tem demência. E Jeffrey estava muito preocupado que Leslie Uggams fosse cuidada porque estava frio e já era um dia longo. E foi na praia e estávamos perto da água e havia uma linda lua de sangue que estava descansando no horizonte, e estava iluminando todas as atividades onde eles queriam ter certeza de que conseguiriam isso, mas você podia sentir a ansiedade dele aumentar , e não foi só porque ele estava em cena. É porque ele estava ansioso para que Leslie se sentisse desconfortável. E ele disse que foi criado por duas mulheres, sua mãe e sua tia. Então eu vi naquele momento a personagem e Jeffrey se fundirem, porque ela não se perderia em seu terno amor e carinho. A coisa que mencionei antes, que ele cuidaria dela, e isso não iria acontecer sob seu comando. Então, a certa altura, ele disse a Leslie: ‘Você tem mais alguns porque já estamos namorando há um tempo?’ Ela estava ali apenas com uma camisola. Ela diz: ‘Jeffrey, estamos fazendo um filme’. E então ele começa a rir porque está reconhecendo, isso é um profissional. Este é o trabalho dela e ela vai conseguir essa chance. E então eu acho que não haveria ninguém que desrespeitasse o elenco ou a equipe ou priorizasse a produção do filme em detrimento da pessoa e essa era a marca de um verdadeiro profissional. E essa é a marca da maestria. E esse é Jeffrey Wright.”
Assassinos da Lua Flor Estrela Lily Gladstone em Robert De Niro
“Sinto que no coração de uma grande co-estrela está um espírito de colaboração e cuidado. Robert De Niro é sem dúvida um dos atores mais atenciosos que já conheci, o que ficou evidente na forma como ele levou em consideração cada pequeno detalhe ao criar o arrepiante William Hale. Ele foi muito minucioso no trabalho com Christopher Cote em sua língua osage e muitas vezes pedia a mim e a outros atores quaisquer insights que ele pudesse integrar. Além disso, ele é tão gentil quanto pode ser.
“[One story I remember from set is] observando como ele não se incomodou com cerca de 20 moscas que pousaram em sua costela na cena do jantar, quando Mollie e Ernest anunciaram que estavam esperando. Leo e eu passamos todo o tempo entre as tomadas matando moscas.”
A cor roxa Estrela Fantasia Barrino em Danielle Brooks
“O que torna um grande coadjuvante é alguém que personifica seu personagem tão bem que não consegue evitar de melhorar seu desempenho. Danielle foi uma aula magistral por si só, trazendo tanta ousadia e força para Sofia que não pude deixar de transformar isso em esperança e ambição para Celie. Danielle Brooks será para sempre minha irmã no personagem e na vida real.
“Lembro-me do dia em que estávamos filmando ‘Miss Celie’s Pants’. Eles chamaram cut e saímos fantasiados. Um dos PAs possuía uma scooter motorizada. Danielle e eu subimos e começamos a andar. Nós dois quase caímos. Veja bem, houve uma chamada de elenco com mais de 300 pessoas para outra produção nos filmando agindo como crianças grandes. Achávamos que iríamos ter problemas, mas conseguimos. A equipe de marketing realmente adorou! Nunca é um momento de tédio quando nos aproximamos.”
Barbie Estrela America Ferrera em Margot Robbie
“Uma grande co-estrela está presente com você no momento. Eles estão abertos ao que você está dando e procurando descobrir a cena com você. Margot sempre permanece intensamente presente e generosa. Você tem a sensação de que ela gosta mais da cobertura de outros atores do que da sua própria, que ela adora ver outras pessoas trabalhando.
“Lembro que Margot entrou Barbie ensaio de dança por ter cumprido suas obrigações de produção o dia todo. Ela ficou em seu lugar, acertou em cheio em sua coreografia e então, sem perder o ritmo, passou para a próxima coisa que tinha que fazer. Percebi que algo que teria sido extremamente difícil para qualquer outra pessoa era apenas uma das centenas de coisas que ela fazia em sua época, e que ela fazia todas com o mesmo nível de excelência.”
