Todo mundo está entregando o melhor trabalho de carreira em ‘Killers of the Flower Moon’

Quando você está no ponto da sua carreira, aquele diretor lendário Martin Scorsese ou seja, 41 longas-metragens profundos, surpreender o público e se superar pode ser uma façanha quase impossível. Como é que um topo Taxista, Bons companheiros e Os que partiram? O mesmo problema enfrenta colaboradores frequentes de Scorsese e atores vencedores do Oscar Leonardo Di Caprio e Robert De Niro. E ainda em Assassinos da Lua Flora sexta colaboração de Marty com Leo e a décima com Bob, todos os três estão realizando esforços de alto nível.

Assassinos da Lua Flor é baseado no popular livro sobre crimes reais do jornalista David vizinho, que documenta a investigação do então incipiente FBI sobre as mortes suspeitas de dezenas de membros da nação Osage na década de 1920 em Oklahoma. Ao contrário do livro, o filme de Scorsese é contado em grande parte da perspectiva de Mollie Burkhart, uma mulher osage interpretada por Lily Gladstone, e seu marido branco, Ernest (DiCaprio). A mudança de um thriller de mistério liderado pelo FBI para um filme de terror metódico focado no Osage não era algo que Scorsese originalmente planejava fazer (a ideia veio de negociações diretas com a nação Osage). Mas a estrutura reconfigurada move o filme de um gênero no qual Scorsese é bem versado para algo menos familiar, e Assassinos é ainda mais fresco (e melhor) por isso.

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Com uma duração de 3,5 horas, Scorsese tem muito espaço para preparar o cenário e, por isso, começa com várias sequências (um funeral, uma dança escorregadia, uma história do cinema mudo) para pintar a riqueza da vida osage antes de injetar a dupla tóxica de Ernest e seu tio William King Hale (De Niro). Enquanto Ernest, um simplório de dentes amarelos e boca farinhenta que voltou da guerra, chega a Oklahoma inofensivo o suficiente e pedindo um emprego de motorista, rapidamente se torna aparente que o astuto Hale está em uma missão para roubar a fortuna dos Osage ( eles ficaram ricos com o petróleo de suas terras).

Quando Ernest conhece Mollie em seu trabalho diurno como motorista de táxi e fica encantado com sua confiança estóica, Hale fica emocionado por casar seu sobrinho com uma “propriedade de sangue puro”, dando um passo mais perto de reivindicar seu dinheiro. O que lentamente se desenrola nas próximas horas é uma história distorcida E então não havia nenhum– enredo onde as três irmãs e a mãe de Mollie morrem misteriosamente, uma por uma (“Cinco índias encontraram óleo no chão; um homem mau trouxe veneno e então eram quatro”). Hale atrai Ernest para sua trama assassina, convencendo-o não apenas a matar um detetive bisbilhoteiro, mas também a bombardear a casa de sua cunhada. E isso antes de ele começar a envenenar a própria esposa.

Enquanto isso, Mollie fica com uma tristeza crescente e um pavor claustrofóbico à medida que sua própria morte se aproxima, seu assassino perdido no mar de rostos brancos e gananciosos que aglomeram os Osage. Em vez do policial do livro Grann, o público do filme é confrontado com um mistério diferente: alguém impedirá Ernest antes que ele consiga assassinar sua esposa com injeções de insulina envenenadas? Somente na terceira hora do filme, quando Mollie está debruçada sobre uma tigela de vômito na cama, é que o FBI (liderado por Jesse Plemons) comece a bater nas portas.

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Muitos, incluindo membros da Nação Osage, perguntaram com razão por que Scorsese, um homem branco do Queens, precisava ser o contador de histórias aqui e permanece em conflito sobre o projeto. Outros, que também incluem membros da Nação Osageelogiaram Scorsese por trabalhar com tantos membros da comunidade.

Mesmo com a questão complicada de quem deveria contar quais histórias circulando, a estrutura reconfigurada do filme não apenas eleva a produção cinematográfica, mas centraliza novamente o povo Osage em uma história que, em última análise, é sobre eles. Ele assume o desempenho operacional líder do FBI no livro e passa esse tempo de tela para Gladstone e DiCaprio. Gladstone, que apareceu principalmente em Kelly Reichardtfilmes de Certas mulheres e Primeira Vaca, é uma revelação que rouba a cena. Seu desempenho discreto, construído delicadamente com sorrisos e olhares para começar, é cuidadosamente calibrado à medida que sua nitidez é metodicamente entorpecida ao longo do tempo sob o peso da tragédia, do medo e da doença. Em um panteão cinematográfico de camisolas encharcadas, pulsos flácidos e lenços ensanguentados, Gladstone apresenta uma das mais viscerais performances de “doente na cama” já exibidas nas telas.

Ao mesmo tempo, seu contraponto, DiCaprio, está inventando a alquimia perfeita do que ele faz de melhor. O rude fantasma exterior misturado com pura maldade de Django Livre e apenas uma pitada de seu charme carismático espalhado. Assim como Gladstone, ele teve 3,5 horas para mostrar essa variedade, passando de jogador estúpido a um marido ganancioso e moralmente em conflito com um É Haim careta arrastando seu rosto.

De Niro, que tem o papel coadjuvante, é um charlatão vertiginoso e narcisista manipulador de uma forma quase Patrick Bateman. Além disso, uma cena dele espancando DiCaprio com um remo em uma Loja Maçônica certamente viverá como meme por anos. O amplo elenco de apoio, incluindo muitos atores nativos americanos, é excelente, com exceção de Brendan Frasierque se sente um pouco tonto e mal interpretado como um advogado de defesa bajulador no final do filme.

E embora existam dúvidas que alguém poderia fazer, como por que a logística da herança não é melhor explicada (WTF é um headright?) ou por que Mollie se sentiria atraída por Ernest em primeiro lugar (algum homem menos imbecil de olhos azuis tem que existir em Oklahoma, certo?), esses são facilmente perdoados. A duração de 3,5 horas parece mais do que justificada pela qualidade do conteúdo e pelo trabalho atento dos personagens.

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A produção do filme, incluindo lindas fotografias antigas em preto e branco, uma sequência de explosão impressionante e um design de produção (aqueles cobertores!) Barbie e Oppenheimer tremendo, é o melhor da categoria. Scorsese traz não apenas cenas memoráveis, como aquela em uma plataforma de trem lotada, que exala pavor violento e assombrará os passageiros por anos, mas também cenas de reverência comovente aos Osage e suas tradições. Aquele em que a avó de Mollie passa para a vida após a morte é particularmente impressionante.

Assassinos da Lua Flor poderia facilmente ter sido um filme ruim, ou talvez pior, chato, mas o produto final é uma prova do pensamento e da atenção aos detalhes do elenco e da equipe. É um legado bem elaborado para seus criadores e um monumento ao povo Osage e sua resiliência.

Nota A-

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