O cantor Travis Birds é uma das vozes mais reconhecidas e promissoras da cena musical espanhola. Autodidata, Birds começou a tocar e compor aos 19 anos, quando foi atingida por uma profunda crise existencial, o que ela hoje chama de “meu túnel sem luz”.
Seu primeiro álbum surgiu através de uma combinação de crowdfunding, boca-a-boca e uma série de encontros felizes e casuais, estabelecendo as bases para seu grande sucesso internacional com seu segundo álbum. Coiotescuja música-título foi escolhida para a trilha sonora da série espanhola de sucesso O Pier (O cais vermelho) de Roubo de dinheiro criador Alex Pina.
Seu solteiro 19 dias e 500 noites [19 days and 500 nights] um cover da famosa balada do lendário cantor e compositor espanhol do século 20, Joaquim Sabina, parte de um álbum de covers de Sabina, liderou as paradas espanholas, superando as expectativas mais loucas dos Birds.
Seu nome artístico, Travis, é uma homenagem ao personagem de Robert De Niro, Travis Bickle em Matin Scorcese. Taxista. Ela escolheu o sobrenome Birds, diz ela, porque quando criança sempre lhe diziam que tinha “pássaros na cabeça”.
O novo álbum dos Birds, Desejo de cachorrolançado em 6 de outubro. Ela falou com THR Roma enquanto ela se preparava para sua próxima turnê para promovê-la, discutindo suas inspirações, colaborações e por que seu novo álbum contém 11 músicas.
Travis, vamos começar falando sobre o álbum. Quando você percebeu que direção tomaria com Desejo de cachorro?
Foi durante o Costa do Mosquito turnê do meu disco anterior, percebi que queria explorar algo diferente. Começamos o brainstorming considerando diferentes gêneros musicais: Bob Marley, Amy Winehouse e Nancy Sinatra; mas também filmes e livros que foram uma grande influência para mim. Quanto aos textos, escolhemos Federico Garcia Lorca e outros poetas de gerações mais antigas. Literatura centro-sul-americana do Siglo del Oro, realismo mágico. Quando nos concentramos no que queríamos fazer, comecei a escrever letras e baixo, e a partir daí passamos para harmonias e vocais. Esse processo começa do zero, todos nós podemos contribuir com a música até que ela seja finalizada.
Você disse que nós, todos nós. Há um senso de comunidade neste álbum. Pessoas como Diego Herrera colaboraram, até nos vídeos. Você pode sentir que existe um grupo, as ideias fluem de uma mente para outra. Quando você trabalha com Tato Latorre e Paco Salazar em produções musicais, qual é o seu método?
Bom, eu sempre procuro desenvolver a ideia com todo mundo, nunca quero que minha ideia seja só isso. Eu realmente aprecio o valor e a sabedoria das pessoas com quem trabalho. Tato Latorre e Paco Salazar fazem parte da minha pequena família. A química entre nós é muito natural e é isso que torna nossas produções tão especiais. Eles são brilhantes quando se trata de encontrar os sons e texturas musicais certas que complementam minhas letras. Eles estão sempre dispostos a experimentar e trazer novas ideias para a mesa. A atenção deles aos detalhes realmente eleva nossas músicas. Trabalhamos em equipe. Discutimos ideias e às vezes até desafiamos os nossos limites criativos para criar algo novo e excitante.
Isso aconteceu, por exemplo, com “Peligro”, uma música com visual e sonoridade bem italiana e muito ligada ao cinema ítalo-americano, como as trilhas sonoras dos filmes de Quentin Tarantino, que já haviam inspirado o videoclipe da minha música “Coyotes” no passado. O Danger foi importante para dar o ritmo desse álbum, porque é bem diferente, sabe? Foi um processo colaborativo onde confiamos muito nas nossas habilidades individuais e na magia que acontece quando todas as mentes criativas se unem. Estou grato por ter tido a oportunidade de colaborar com eles.
Sua evolução artística de 10 anos atrás fica evidente nos videoclipes. O clipe de “Cada Minuto” é o único que vocês fizeram para esse álbum que diz na descrição “Ideia original de Travis Birds”. Como surgiu a ideia?
A verdade é que com “Cada Minuto” a primeira coisa que pensei foi neste “filme” inspirado um pouco [Call Me By Your Name director Luca] Guadagnino e outros filmes, digamos, e depois escrever a música com essa história em mente. Embora obviamente o vídeo não seja capaz de representar o que foi imaginado porque a imaginação pode conter qualquer coisa. [Director] Joaquín Luna fez um trabalho espetacular e pudemos contar a história dessa relação que começa com sua carona e logo se torna uma obsessão.
A obsessão foi crucial para transmitir porque cada música do álbum tem uma emoção principal alimentada pelo desejo: Fama = “A Veces Sueño”; Posse = “Cada Minuto”; Liberdade = “Meus Ares”; Êxtase = “Perigo”; Inspiração = “Desejo de Cachorro”; Luxúria = “Quando Satanás veio me ver”; Magia = “Grilos”; Ação = “Um romântico”; Amor = “Urgente”; Solidão = “Lagarta”; e Beleza = “Canção do Vale”.
Por que 11 músicas?
Eu sei que vou parecer maluco ou algo assim, mas como você é a primeira pessoa a perguntar, direi que o número 11 me assombrou durante toda a minha vida. Este álbum deveria ter 10 músicas porque acho que todos os álbuns deveriam ter pelo menos 10 músicas. Mas quando vimos isso [Spanish singer-songwriter] Leiva ia colaborar em “Grillos”, que era uma música muito curta e eu não sabia se colocaria no álbum ou não, decidimos que seriam 11, adicionamos “Grillos”. Reforçando o fato de que o número 11 me assombra.
Você fez muitas colaborações em sua carreira, principalmente em discos de diversos artistas, como o tributo a Joaquín Sabina. Em “Mosquito Coast” houve uma colaboração vocal e outra instrumental. Neste álbum há dois cantores (Depedro e Leiva). Como surgiram as colaborações com estas duas importantes figuras musicais?
Sempre quis trabalhar com o Depedro e assim que escrevemos “Urgente” a colaboração se desenvolveu naturalmente, foi muito fácil nos conectarmos musicalmente e acho que você pode ver na própria música que conseguimos comunicar nossas ideias por colocando a música em primeiro lugar. Com o Leiva não sabíamos se isso aconteceria porque havia problemas logísticos e também Grillos é uma música bem diferente daquelas que ele faz sozinho.
Suas músicas são muito amplas e “Grillos” inicialmente era apenas uma faixa de guitarra. Mas quando gravei com ele ele me perguntou se eu queria deixar assim e isso tocou minha alma, me mostrou que mais do que tudo ele entendia a música e iria defendê-la. Pedir para ele cantar essa música foi uma pergunta que me custou um tempo, acho que até perguntei 24 horas antes de gravar, e quando ele disse sim foi incrível. A música também é uma das minhas favoritas porque não segue a fórmula da maioria das outras, simplesmente descreve um momento mágico.
Confira o vídeo de “A veces sueño” de Travis Birds de Desejo de cachorro abaixo.
